Mois : octobre 2025

Que se passe-t-il lorsque deux artistes échangent leurs lieux de création ? En accueillant à La Chaux-de-Fonds une artiste winterthouroise, et à Winterthur une écrivaine chaux-de-fonnière, la Fondation Winterthur – La Chaux-de-Fonds renforce des liens culturels, déjà très présents entre les deux villes. Dans cette interview croisée, l’auteure Dunia Miralles et la plasticienne Katharina Henking reviennent sur leur travail et ce que représente pour elles une résidence artistique.

Pouvez-vous vous présenter en quelques mots ?
Dunia Miralles : mes amis disent que je suis crue et poétique, sensible et impétueuse, pleine de contradictions. La seule discipline que j’arrive à maintenir, c’est celle d’écrire.
Katharina Henking : en tant que personne aux multiples facettes, je me décrirais comme quelqu’un de loyal et d’empathique, qui ne prend rien à la légère. Faire de l’art est une façon de me connecter au monde.

Comment vos travaux peuvent-ils se nourrir mutuellement ?
DM : j’ai pu voir une exposition de Katharina au début de ma résidence. Un moment qui figurera dans mon ouvrage sur les langues qui paraîtra en 2027. Les arts plastiques sont un langage universel et le réalisme poétique de Katharina me parle.
KH : Dunia et moi ne nous connaissions pas auparavant. Je ne peux pas dire grand-chose sur son œuvre littéraire, seulement sur une magnifique lettre, traduite en allemand, qu’elle m’a remise au début de ma résidence en studio. J’imagine que, sans la barrière de la langue, nous nous comprendrions artistiquement.

Qu’y a-t-il d’enrichissant dans l’expérience de la résidence artistique ?
DM : j’écris par associations d’idées. Un changement de lieu et de rythme stimule la créativité et les associations d’idées. Winterthur se trouve à seulement 2h30 de La Chaux-de-Fonds, mais elle est culturellement très différente, d’autant que l’on y parle une autre langue. Ce dépaysement ouvre les portes de l’imaginaire.
KH : une résidence d’artiste est comme un espace protégé : on y a du temps, on est tranquille et libre des obligations du quotidien. Au début, on a toujours un peu l’impression d’être en vacances. Commence alors le travail et l’aventure avec soi-même et le lieu.

Quelles sont les spécificités de la résidence de la Fondation Winterthur – La Chaux-de-Fonds ?
DM : pour des raisons personnelles, en ce moment je ne peux pas m’éloigner de mon lieu d’habitation. Cette résidence me permet un changement aussi radical que si j’allais à l’étranger tout en restant près de chez moi pour répondre à toute urgence.
KH : le lieu culturel Villa Sträuli à Winterthur est une véritable villa. La Villa Numa à La Chaux-de-Fonds s’appelle simplement villa… Mais bien sûr, il est toujours intéressant de découvrir un nouvel endroit et sa culture. Je connaissais déjà un peu La Chaux-de-Fonds. J’aime beaucoup l’urbanisme de cette ville.

Quelle est la dernière photo qui vous a marqué ? Vous savez, celle qui fait le tour du monde pour son message et son impact. Lors du COVID-19, certaines ont marqué les esprits par la vision d’un monde à l’arrêt et vidé de ses habitant-e-s. Par le passé, nombre d’images sont devenues de véritables symboles comme « La Fille à la fleur» de Marc Riboud ou «Déjeuner au sommet d’un gratte-ciel» de Charles C. Ebbets.

Depuis, rien ne semble avoir eu le même effet. Pourtant, les sujets marquants ne font pas défaut lorsque l’on pense à la guerre en Ukraine ou à celle de Gaza. On pourrait citer le pape François en doudoune mais cette image provenait en réalité d’une IA (intelligence artificielle). Ce phénomène d’image iconique semble disparaitre, principalement à cause de deux facteurs : les réseaux sociaux et la montée en flèche des IA. Il en résulte un sentiment qui a changé le regard du public : la méfiance.

Un sentiment inquiétant
Dans cet océan de contenus digitaux, les spectateur-trice-s sont inondés d’informations. De plus, la plupart sont diffusés dans un seul but : obtenir de la notoriété. Il devient alors difficile de dissocier l’intention artistique de la démarche marketing. Les IA n’aident en rien car aujourd’hui, créer une image photoréaliste sans sortir de chez soi est à la portée de tous. Les yeux les plus avertis pouvaient encore faire la différence entre une vraie photo et une image née d’un prompt (ordre donné à une IA) mais aujourd’hui, même les plus affutés se font piéger. Devenu-e-s méfiant-e-s, les spectateur-trice-s suspectent désormais chaque photo de n’être qu’une suite de calculs. S’ajoute à cela un flux constant d’images, qui noie l’attention des spectateur-trice-s. Face à ces tendances, il serait donc naturel de croire que la photographie est amenée à disparaitre.

Un retour inattendu
Alors que les appareils photo d’aujourd’hui se sont défaits des « défauts » de leurs prédécesseurs comme le bruit ou le vignetage, la photographie argentique connaît un regain de popularité, notamment chez la génération Z (Gen Z). Pourtant, la photographie numérique a vu le jour en 1990, cette génération n’a donc pas grandi avec un appareil photo argentique entre les mains. Mais alors pourquoi se tourne-t-elle vers cette pratique d’un autre temps ?